Меню

Картины сосны у озера

Молодые сосны у озера

Готовый товар : в наличии 1 шт
Онлайн-оплата

Оплата картой на сайте, гарантия возврата денег

Гарантированная доставка

Отправка в течение 1-5 дней.
Если что-то пойдет не так — деньги вернутся

bogdanova-t

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Лесная речка. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Уходящий дождь. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Солнечные ПИОНЫ. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Ладожское озеро. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Прованс, Франция. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Зимнее утро.. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Лесная речка. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Уходящий дождь. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Солнечные ПИОНЫ. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Ладожское озеро. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Прованс, Франция. Handmade.

Картины ручной работы. Ярмарка Мастеров - ручная работа Зимнее утро.. Handmade.

Раннее утро, солнце встало , но туманное покрывало еще не ушло. Красивое состояние природы , которое любит только ранних пташек.

высота: 30 см.
длина: 39 см.
Размеры даю с учетом зазора для паспарту.
Зазоры примерно от 0,5 до 1 см.

Работа выполнена на профессиональной акварельной бумаге Arches 100% хлопок.Соответствует международному стандарту ISO 9706, не содержит кислот, производится без применения оптических отбеливателей, устойчива к плесени.

По желанию покупателя могу подобрать паспарту для акварельной работы. А так же выполнить заказ по фотографии.

Источник

Сосны на картинах

Одно из самых распространенных деревьев хвойных деревьев в России – это сосна. Все мы прекрасно знаем эти высокие стройные деревья, все мы хотя бы раз бродили в светлом сосновом бору, где дышали свежим хвойным воздухом. А еще это самое работящее дерево – по объемам заготовки древесины она занимает первое место, к тому же является прекрасным лекарственным растением.

сосны на картинах

Очень любил сосны прекрасный русский живописец Иван Шишкин. По свидетельствам современников художник очень трепетно относился к изображению деревьев вообще, и сосен в частности. Поэтому на его многочисленных картинах не найти двух одинаковых деревьев. Его кисти принадлежит и самая известная «сосновая картина» — «Утро в сосновом лесу» (1886). Широко известен тот факт, что бор нарисовал сам Шишкин, а вот забавляющихся медвежат дорисовал художник К. Савицкий.

сосны на картинах

Другая, не менее известная, «сосновая» картина И. Шишкина – это «Рожь» (1878). Деревья-исполины контрастируют с ржаным полем, придавая картине вертикальный объем. Согласно известной легенде, засохшая сосна на заднем плане, является результатом переживаний художником смерти отца, жены и двух сыновей.

сосны на картинах

сосны на картиных

Символом постоянной борьбы, любви к жизни является сосна на картине «На севере диком…» (1891). Выросшая вопреки всем законам ботаники и экологии, буквально на голых камнях она упрямо встречает рассвет за рассветом и ничто в этом мире не может сломить её. Чуть менее известны, но не менее прекрасны, и другие «сосновые» картины И. Шишкина: это и «Мачтовый лес в Вятской губернии» (1872), и «Опушка леса», и «Сосна на песке» (1884), и «Вечер», и «На опушке соснового леса» (1882). Встречаются сосны и на картинах художника-пейзажиста Ф. Васильева, например «В Крымских горах» (1873), написанной незадолго до смерти живописца. Высокие деревья подчеркивают устремленность вверх и передают высоту гор, затянутых облаками. В творчестве Архипа Куинджи этим деревьям посвящено как минимум 3 картины: «Сосна», «На острове Валааме», «Севере». Упоминания заслуживают полотна «Лес» Ю. Клевера, «Летний пейзаж с соснами у реки» А. Саврасова.

сосны на картинах

сосны на картинах

Среди картин художников-импрессионистов и постимпрессионистов достаточно часто можно встретить хвойную красавицу на полотнах Поля Сезанна: «Большая сосна» (1896), «Большая сосна и красные поля» (1895). На обоих картинах сосны противопоставляются остальному пейзажу, а их перекрученные ветви напоминают длинные худые руки. «Сосна. Сен-Тропе» (1893) – одна из немногих картин основателя пуантилизма Поля Синьяка, выполненная в классической «мазковой» манере. Главным персонажем, неким «хранителем» лесной дороги представлена сосна на картине Камиля Коро «Лесная дорога к Виль д’Аврэ». Здесь могучее дерево дарит отдых уставшей спутнице.

Источник

15 самых красивых картин И. И. Шишкина 🎨

Сегодня мы поговорим о самом ярком, талантливом представителе русского искусства, русском пейзажисте, последователе Дюссельдорфской художественной школы, рисовальщике гравюр и аквафортисте Шишкине Иване Ивановиче. Родился гений кисти зимой 1832 года в городе Елабуге в семье знатного купца Ивана Васильевича Шишкина. С детства, проживая на окраине деревни, Иван Шишкин любовался просторами жёлтых полей, широтой зелёных лесов, голубизной озёр и рек. Повзрослев, все эти родные пейзажи не выходили у парня из головы и он решил выучиться на живописца. Как видим, у него это отлично получилось и мастер оставил после себя огромный след в истории русской культуры и живописи. Его гениальные работы настолько натуральны и красивы, что известны не только на его Родине, но и далеко за её пределами.

Читайте также:  Озера в тевризе омская область

А сейчас о его работах мы расскажем подробнее:

1. «Утро в сосновом лесу» (1889)

Эту работу Ивана Шишкина знают все, мастер кисти много рисовал лесные гущи и тропы, но эта картина самая любимая, ведь в композицию вписаны игривые и чудные медвежата, играющие на поляне возле сломанного дерева, которые делают работу доброй и милой. Мало кто знает, что авторами этого полотна было два художника Константин Савицкий (нарисовал медвежат) и Иван Шишкин (изобразил лесной пейзаж), но коллекционер по фамилии Третьяков стёр подпись Савицкого и автором картины считают одного Шишкина.

Кстати, на нашем сайте topcafe.su есть увлекательная статья с очень красивыми фотографиями медведей . Советуем к просмотру.

2. «Берёзовая роща» (1878)

Не воплотить на полотне русскую народную красавицу, стройную, высокую берёзу художник просто не мог, поэтому и нарисовал эту работу, где изобразил не одну чёрно-белую красотку, а целую рощу. Лес словно только что проснулся, и поляна наполнилась утренним светом, солнечные лучи играют среди белых стволов, а по извилистой тропке, ведущей в лес прогуливаются прохожие, любуясь красивым утренним пейзажем.

3. «Ручей в берёзовом лесу» (1883)

Картины Ивана Шишкина по праву можно считать настоящими шедеврами, ведь он так искусно передавал в них все тонкости природы, блики солнечных лучей, породы деревьев и, даже кажется, шум листвы и пение птиц. Вот и это полотно передаёт журчание ручья в берёзовой роще словно ты сам очутился среди этого пейзажа и любуешься этой красотой.

4. «На севере диком» (1890)

Обожал мастер снежную зиму, поэтому в его коллекции полотен есть и зимние пейзажи. Красавица ель засыпана снегом на диком севере в огромном сугробе, красиво стоит среди зимней пустыни. Когда смотришь на эту зимнюю красоту хочется всё бросить, схватить санки и пуститься со скользкой горки по холодному снегу.

5. «Мухоморы» (1878-1879)

Посмотрите, как натурально изображены грибы мухоморы на этой картине, как точно переданы цвета и изгибы, словно они вот-вот совсем недалеко от нас стоит лишь протянуть руку. Красавцы мухоморы, ах как жаль, что они такие ядовитые!

Кстати, на topcafe.su есть очень интересная статья о самых ядовитых грибах в мире.

6. «Две женские фигуры» (1880)

Женскую красоту невозможно скрыть от мужского взгляда, а от художника тем более. Вот и живописец Шишкин изобразил на своём полотне две изящные женские фигуры в модных нарядах (красного и чёрного цвета) с зонтами в руках, прогуливающихся по лесной тропинке. Заметно, что у этих очаровательных дам приподнятое настроение, ведь прелесть природы и свежий лесной воздух наверняка к этому располагают.

7. «Перед грозой» (1884)

Глядя на эту картину, поражает воображение тот факт, что всё это нарисовано по памяти, а не с натуры. Такая точная работа требует от художника много времени и сил, а стихия может разыграться за считаные минуты. Посмотрите сколько здесь оттенков синего и зелёного цвета и как точно изображено настроение приближающейся грозы, что кажется, чувствуешь всю тяжесть влажного воздуха.

Читайте также:  Озеро сасык евпатория рыбалка

8. «Туманное утро» (1885)

Иван Шишкин часто видел данный пейзаж вживую, так как в деревне всё просыпались до рассвета. То, как утренний туман опускался на луга и поля приводило его в полный восторг и изумление, казалось, что молочная река растекается на всей поверхности, окутывая леса и озёра, деревни и все околицы. Небо, земля и вода — три самые главные стихии, гармонично дополняющие друг друга, — вот главная идея картины. Природа словно просыпается от сна и умывается утренней росой, а река снова пускается в свой извилистый путь, достигая глубин, вот что приходит на ум, когда смотришь на эту шишкинскую картину.

9. «Облака»

Каждое природное явление не осталось незамеченным художником, даже лёгкие и пушистые облака, за которыми он обожал наблюдать, а рисовать и подавно. Казалось бы, что могут рассказать вечно плывущие, синие перины, но живописец смог рассказать историю передвижения и жизненного пути сказочно красивых небесных тел.

10. «Бычок» (1863)

Художник-пейзажист обожал рисовать животных, которых очень любил с самого детства. Этот жанр в искусстве рисования называется «анимализм». Как натурально получился маленький бычок, глядя на это полотно хочется подойти к нему и погладить по спине, но, к сожалению, это всего лишь рисунок.

11. «Рожь» (1878)

Один из самых известных пейзажей Шишкина после картины «Утро в сосновом лесу». Всё очень просто: летний солнечный день, в поле колосится золотая рожь, а вдалеке видны высокие сосны-великаны, поле разделяет извилистая дорога, ведущая в глубину леса. Пейзаж очень знаком всем, кто родился в деревенской местности, смотря на него, кажется, что ты очутился дома. Красиво, натурально и очень реалистично.

12. «Итальянский мальчик»

Как мы видим, живописец умел красиво изображать не только любимые лесные пейзажи, но и портреты, которых в его коллекции, к сожалению, почти нет. Эта работа посвящена, я бы сказала, упитанному, румяному итальянскому мальчугану и его пятнистому телёнку. Жаль, что год написания самой работы и дальнейшая её судьба неизвестна.

13. «Стадо под деревьями» (1864)

Мне кажется, что коровы — это самые любимые животные нашего живописца, ведь кроме лесных рощ и опушек, среди его работ, где есть животные встречаются только коровы, правда, не считая мишек на известном полотне, но как мы уже осведомлены их нарисовал другой художник, а не Шишкин. Живя в селе, я часто наблюдала подобную картину, когда стадо коров приходило на обеденную дойку и, дожидаясь своих хозяек, устраивалось поудобнее под разлогими деревьями. Видимо, Иван Шишкин в своё время наблюдал что-то похожее.

14. «Болото»

Как некрасиво звучит это слово и как искусно, и красиво изобразил это природное явление наш мастер пейзажей. В одной работе собраны все оттенки коричневого и тёмно-зелёного (так сказать, болотного) цветов. Пасмурно и тускло, на небе нет ни одного облачка, солнечные лучи не прорезают пространство, и только две одинокие цапли пришли к воде.

15. «Корабельная роща» (1898)

Последняя и самая большая работа Шишкина заканчивает настоящую эпопею лесных пейзажей всей его жизни, показывающих настоящую богатырскую силу и красоту русской матушки природы. Рисуя лесные просторы, Шишкин пытался возвеличить и показать всем безграничные русские земли — настоящее народное богатство своей родины.

Читайте также:  Евпатория озеро мойнаки гостиницы

В заключение

Ещё при жизни Ивана Шишкина окрестили званием «Царь леса» и понятно почему, ведь среди многочисленных его картин больше всего лесных пейзажей в разное время года. Почему художник рисовал преимущественно лесные рощи непонятно, ведь есть очень много природных картин, но это его выбор, это как когда-то Айвазовский решил для себя рисовать одно только море. Иван Иванович Шишкин заслуженно считается одним из самых талантливых и любимых российских художников, а все его работы исполнены на высшем уровне. Вклад художника в российское искусство поистине колоссальный, безграничный и по-настоящему бесценный.

Источник



Шедевры Ивана Шишкина: Самые известные картины великого русского пейзажиста

Иван Иванович Шишкин (1832—1898 гг).

Ивана Ивановича Шишкина по праву считают великим художником-пейзажистом. Ему, как никому другому, удавалось передавать через свои полотна красоту первозданного леса, бескрайние просторы полей, холод сурового края. При взгляде на его картины часто создается впечатление, что вот-вот подует ветерок или послышится треск сучьев. Живопись настолько занимала все мысли художника, что он даже скончался с кистью в руке, сидя за мольбертом.

Шишкин родился в небольшом провинциальном городке Елабуга, расположенном у берегов Камы. В детстве будущий художник мог часами бродить по лесу, восхищаясь красотой первозданной природы. К тому же, мальчик старательно разрисовывал стены и двери дома, удивляя окружающих. В конце концов, будущий художник в 1852 году попадает в Московское училище живописи и ваяния. Там преподаватели помогают Шишкину распознать именно то направление в живописи, которому он будет следовать всю свою жизнь.

Корабельная роща. И. Шишкин. 1898

Пейзажи стали основой творчества Ивана Шишкина. Художник мастерски передавал породы деревьев, трав, поросшие мхом валуны, неровности почвы. Его картины выглядели настолько реалистичными, что казалось, что вот-вот где-то послышится шум ручья или шелест листьев.

Рубка леса. И. Шишкин. 1867.

Утро в сосновом лесу. И. Шишкин. 1889.

Вне всяких сомнений, одним из самых популярных полотен Ивана Шишкина считается «Утро в сосновом лесу». На картине изображен не просто сосновый лес. Присутствие медведей словно указывает на то, что где-то далеко, в глуши, существует своя уникальная жизнь.
В отличие от других своих полотен, это художник писал не в одиночку. Медведи принадлежат кисти Константина Савицкого. Иван Шишкин рассудил по справедливости, и под картиной подписались оба художника. Однако когда готовое полотно привезли к покупателю Павлу Третьякову, тот рассердился и приказал стереть фамилию Савицкого, объяснив это тем, что заказывал картину только Шишкину, а не двоим художникам.

Рожь. И. Шишкин. 1878.

Ручей в березовом лесу. И. Шишкин. 1883.

Первые встречи с Шишкиным вызывали у окружающих смешанные чувства. Он казался им угрюмым и неразговорчивым человеком. В училище его за глаза даже называли монахом. На самом деле художник раскрывался только в компании своих друзей. Там он мог и поспорить, и пошутить.

Сосновый бор. И. Шишкин. 1883.

На севере диком. И. Шишкин. 1890.

Смерть настигла художника за мольбертом. Иван Иванович Шишкин скончался 20 марта 1898 года с кистью в руках.

Среди долины ровныя. И. Шишкин. 1883.

Вклад Ивана Шишкина в развитие пейзажной живописи неоценим.

Источник

Adblock
detector